Connect Asia

George Gao

Dgerem37@hotmail.fr (Jérémy Chevreau) — 2008-12-26T02:24:15+01:00

George Gao 高韶青est un grand erhuiste né en 1967 à Shanghai.

Nommé comme l'un des joueur de Erhu les plus novateurs, George Gao a commencé à étudier le Erhu à l'âge de 6 ans .

Il a remporté le premier prix au Concours Instrumental Soliste Junior de Shanghai et une médaille d'argent au Concours National Instrumental Soliste Junior de Chine en 1982 .

En 1985 , il a remporté les trois plus grands prix du Concours National Instrumental de Erhu à Beijing .

En 1999 , il a remporté un Prix de reconnaissance pour avoir été au 13ème Festival Mondial des jeunes étudiants à Pyongyang, en Corée du Nord .

Après avoir remporté le premier prix dans le Concours National de Erhu à Beijing , George Gao se lance véritablement dans sa carrière internationale .

Il est soliste sur la scène internationale et est invité par plusieurs orchestres prestigieux dans le monde entier.

Il a composé une musique pour le film Final Conflict et a été nommé par le Emmy Award pour le meilleur Thème Musical.

Il a également participé à la bande sonore du court métrage documentaire The Blood of Yingzhou District .

George Gao est un passionné de nombreux styles musicaux : il a été le pionnier du développement du répertoire musical du Erhu , en faisant fusionner la musique traditionnelle chinoise avec le jazz et les musiques occidentales, la musique classique, le New Age et d'autres musiques ethniques provenant de différentes cultures.

Vidéo de George Gao

Warhorse Galloping

Yi Jia Susanne Hou

Dgerem37@hotmail.fr (Jérémy Chevreau) — 2008-11-30T20:25:22+01:00

Célèbre violoniste canadienne d'origine chinoise, Yi-Jia Susanne Hou a été 3 fois médaillée d'or à des concours internationaux de violon :

- Pablo de Serasate ( Espagne-1997 )
- Marguerite Long-Jacques Thibaud ( France-1999 )
- Rodolfo Lipizer ( Italie-1999 )

Yi Jia et George Gao donnant un concert avec le groupe Bowfire .

Yi Jia a également été la première violoniste à gagner deux fois le Conseil Canadien des Arts Instrumentaux.

Yi Jia a fait des tournées internationales en faisant souvent du solo comme au London Philharmonic, à Radio France, à l'Orchestre National de l'Ile de France, à l'Orchestre Nationale Tcheque, au Toronto Symphony , au Vancouver Symphony, au Chicago Sinfonietta, au NHK Symphony Orchestra, au Singapore Symphony, au Philharmonique de Hong Kong et au Philharmonique de Shanghai.

Née de deux parents sont violonistes, Yi Jia a été entourée de musique depuis toute petite. Elle a commencé à étudier le violon à l'âge de 4 ans avec son père Alec Hou .

Yi Jia est titulaire d'un BM, d'un MM et d'un AD de la Juilliard School, un grand Conservatoire qui a accueilli d'autres célèbres violonistes comme Dorothy DeLay, Naoko Tanaka et Liang Lin Cho .

Vidéos de Yi Jia :

Zigeunerweisen

Concert pour Violon de Barber

Le Duxianqin 独弦琴

Dgerem37@hotmail.fr (Jérémy Chevreau) — 2008-10-30T16:47:39+01:00

Le Duxianqin 独弦琴 est un instrument monocorde Chinois .

Cet instrument est constitiué d'une caisse de résonnance, d'une corde, d'une callebasse et d'une tige .

La tige est utilisée pour changer les variations de son lorsque la corde est pincée avec un plectre.

Cet instrument est apparu vers le XIIème ou le XIIIème siècle au Sud de la Chine et était utilisé par l'Ethnie Jing ( 京族 ) .

Il a son équivalent au Vietnam, le Đàn bầu, qui diffère du Duxianqin par ses matériaux qui sont différents.

Cet instrument a un son qui peut varier de 3 octaves.

Le Duxianqin est un instrument qui est souvent utilisé en Soliste ou pour accompagner des chants traditionnels.

Teresa Teng

Dgerem37@hotmail.fr (Jérémy Chevreau) — 2008-09-21T00:02:57+02:00

Teresa Teng ( 鄧麗君, Dèng Lì Jūn) est une chanteuse taïwanaise très populaire en Asie, aux États-Unis et en Europe .

Moins connue dans les pays francophones sous son vrai prénom, Deng Li Jun est née le 29 janvier 1953 dans le comté de Yunlin ( 雲林 ) à Taïwan ( 台灣 ) , sa famille étant originaire de la province de Hebei ( 河北 ) . Son père, un militaire passionné de l'Opéra de Pékin et des opéras folk de la région du Hebei, lui transmet sa passion pour la musique, et l'aide à faire ses premiers pas.

En 1973 Teresa signe son premier contrat avec Polydor et sort son premier disque en japonais après avoir quitté Taïwan pour le Japon. Elle remporte un vif succès à chaque concert , un succès qui la pousse aussi à chanter enfin en chinois et à se produire à Hong Kong.

En 1979 elle débarque en Amérique pour étudier l'anglais (langue dans laquelle elle enregistrera plusieurs titres) à l'Université de la Californie (UCLA), poursuivant sa carrière triomphale, et ayant une popularité grandissante de concert en concert.

En 1980, au milieu d'une tournée à succès, elle est la première chinoise à se produire au Music Center de Los Angeles, là où chaque année on remet les Academy Award.

En 1982 elle se produit au Caesar's Palace de Las Vegas.

Au milieu des années 1980 sa popularité est au sommet, même en Chine continentale qui entretenait notamment des rapports très tendus avec tous representants de l'art, de la culture et de la politique taiwanaise. Au sommet de la gloire, en 1986, pour des raisons personnelles inconnues, Teresa décide de ne plus se produire, sauf à l'occasion de quelques manifestation bénévole.

Elle meurt à 42 ans, le 8 mai 1995 à Chiang Mai, en Thaïlande, victime d'une attaque d'asthme.

Les obsèques sont célébrées le 28 mai, après une période de deuil national, et sa pierre couverte du drapeau taïwanais est portée par les militaires . Teresa Teng repose au cimitière de Chinshan ( 金寶山 , Jing Pao Shan en Chinois Populaire ) , une ville sur la côte nord-ouest de Taïwan.

Clips de Teresa Teng :

Le Sanxian 三絃

Dgerem37@hotmail.fr (Jérémy Chevreau) — 2008-08-26T17:25:31+02:00

Le Sanxian est un instrument Chinois à cordes pincées .

Il est composé de sa caisse de résonnance faite avec du bois et recouverte par de la peau de python, de son manche, de sa tête ayant trois chevalets et de trois cordes .

Le Sanxian date de plus de 1000 ans ce qui en fait un instrument très ancien .

Cet instrument à des équivalents Japonais ( Shamisen ) et Vietnamien ( đàn tam ) .

Le Shamisen diffère du Sanxian par sa taille plus petite, par sa caisse de résonnance souvent carrée et de la peau qui recouvre sa caisse de résonnance ( Du chien ou du chat ) .

Contrairement au Shamisen, le Sanxian n'a pas beaucoup d'oeuvres solistes dans son répertoire et il est très rare qu'il soit étudié dans un conservatoire et le nombre d'étudiant de cet instrument est en déclin .

Cette rareté fait que cet instrument peut couter parfois très cher .

Le Khên แคน , l'Instrument-Roi du Laos

Dgerem37@hotmail.fr (Jérémy Chevreau) — 2008-07-31T02:11:06+02:00

Instrument typique du Laos et de la région Isan de la Thaïlande, le Khên ( แคน ) est un instrument à vent à anche libre.

Le principal matériau pour la fabrication du Khên est le roseau pour les tuyaux et la plupart du temps du teck pour le réservoir d'air.

Avec son cousin le Sheng ( 笙 ) et ses autres dérivés, le Khên est le plus ancien instrument à vent ayant une anche libre ( Âge de Bronze ) : les autres instruments ayant cette caractéristique furent dévelloper en Europe au XVIIIème siècle, comme l'Accordéon).

On appelle cet instrument "Orgue à Bouche" car il a différents tuyaux qui sont reliés au réservoir dans lequel on souffle pour produire des sons; si on aspire l'air ou qu'on l'inspire dans le réservoir, le son passe librement au contraire d'une flûte où l'air de passe que si l'on souffle.

Le Khên est un instrument polyphonique qui est utilisé dans la musique Laotienne et Isan dans le Lam Vong et le Morlam, dans les cérémonies et les évènements et à toutes occasions.

Le Khên peut être un instrument soliste, un instrument orchestrale ou un instrument d'accompagnement de la voie.

Voici quelques vidéos de cet instrument :

Interprétation de Khên par Sombat Simlah :

Duo de Khên et de So Hu :

Lam Vong et Khên :

Lum Kone Sa Whun Morlam :

Vanilla Mood

Dgerem37@hotmail.fr (Jérémy Chevreau) — 2008-07-04T01:23:04+02:00

Vanilla Mood バニラムード

Vanilla Mood est un quatuor de filles jouant des instruments occidentaux.

Yui ( ユイ ) joue du violon, Mariko ( マリコ ) joue du violoncelle,

Keiko ( ケイコ ) joue du piano et Waka ( ワカ ) joue de la flûte traversière.

Leur musique reprend les grands thèmes de la musique ,

les classiques asiatiques ( Sakura ) et européens ( 4 Saisons ),

les thèmes du cinéma ( Mission Impossible, Singin' In The Rain ), les musiques typiques d'un pays ( El Condor Pasa ), le Jazz ( Summertime ), les Mangas ( Lupin III ), etc ...... il y en aurait trop à citer !

Elles apportent à leur musique une petite touche Jazzy et Swing qui change complètement l'ambiance du morceau d'origine !

Vanilla Mood est un groupe très apprécié par le Japon vu qu'il représente bien son pays: une société qui s'adapte très bien au monde et des morceaux de musiques qui s'adaptent aussi bien !

Quelques une de leur musique en vidéos :

Shizuku

El Condor Pasa

Summertime

Lupin III

Zhang Hui Mei

Dgerem37@hotmail.fr (Jérémy Chevreau) — 2008-06-18T17:18:56+02:00

A-Mei ( 阿妹 ), également connu sous son nom de naissance Zhang Huimei:张惠妹, est une chanteuse de pop d'origine Puyuma de Taiwan.

Elle est également connu sous son nom aborigène古历来阿蜜特(Gulilai Amit) .

A-Mei fait ses débuts dans le monde de la musique en 1996.

Elle a souvent été appelée la Diva de la musique pop chinoise.

Elle a remporté de nombreux prix de musique et elle est devenue une des plus grandes sensations de la musique pop chinoise.

En Juillet 1996, elle chante le single «"The One I Love the Most Hurts Me the Most" ( 最爱的人伤我最深 ) .

Peu de temps après, A-mei 1998 a commencé sa tournée de concerts en Asie: à Hong Kong, Singapour et en Malaisie.

A-mei a été citée comme l'une des 20 personnalités asiatiques en vedette dans le numéro spécial de Time magazine en 2002. De ce fait, elle la première taïwanaise à chanter pour un public international.

En Octobre 2002, A-mei sort son nouvel album, "Fever" ( 发烧 ) et peu de temps après, a lancé son "A-Class Entertainment World Tour", se déroulant à Taïwan, à Hong Kong, en République Populaire de Chine,à Singapour, en Malaisie et aux USA.

En Juin 2003, A-mei sort son nouvel album intitulé, "Brave" ( 勇敢 ) et a tenu trois concerts à Taitung, Taipei et à Kaohsiung.

En Février, A-Mei a reçu le "Favorite Artiste: Taiwan" prix au MTV Asia Awards qui s'est tenue à Singapour.

Le 16 avril 2007, A-mei signe un contrat de 3 ans avec EMI.

Le 3 août, A-Mei sort son dernier album "Star" : il a occupé 1ère position des meilleures ventes: elles étaient de plus de un millions d'exemplaires.

Elle a effectué les principales chanson de l'album, "Forever Happiness» ( 永远的快乐 ) , le 22 Juillet au concert des Mayday's.

Elle a aussi fait un album avec Jam Xiao ( 萧敬腾 ) , intitulé "A Moment" ( 一眼瞬间 ) , qui est devenu un grand Hit.

Pour célébrer son succes, A-Mei a tenu un concert à Taiwan en Septembre 2007.

Ce concert était une avant-première du concert qu'elle donnera en 2009 lors de son prochain concert mondial.

Discographie

Albums

* 姊妹 (Sisters)1996
* Bad Boy (Bad Boy)1997
* 妹力四射1998演唱會提前先聽版 (A-mei Live in Concert 1998 Prelude)1998
* 牽手 (Holding Hands)1998
* 感覺張惠妹 (Feel A-Mei)1998
* 我可以抱你嗎愛人 (Can I Hug You, Lover)1999
* 妹力新世紀 (A-Mei New Century Collection)1999
* 歌聲妹影 (A-Mei with Hong Kong Philharmonic Orchestra)2000
* 不顧一切 (Regardless)2000
* 旅程 (Journey)2001
* 真實 (Truth)2001
* 發燒 (Fever)2002
* 勇敢 (Brave)2003
* 也許明天 (Maybe Tomorrow)2004
* 我要快樂? (I Want Happiness!?)2006
* 愛的力量 10年情歌最精選 (A Mei The Power Of Love)2007
* Star (EMI) 3 Août 2007

DVD/VCD

* 金曲精選影音 (Bad Boy & Sisters Karaoke MV)
* 妹力四射Live (Live in Concert 1998)
* 牽手唱翻天 (Holding Hands Live in Concert & Karaoke MV)
* 妹力99Live (Live in Concert 1999)
* 我可以抱你嗎愛人 (May I Hug You, Lover? Karaoke MV)
* 歌聲妹影 (A-Mei with Hong Kong Philharmonic Orchestra)
* 不顧一切 (Regardless MV)
* 真實演唱會 (Truth Live in Concert)
* 真實 (Truth MV)
* 發燒 (Fever MV)
* A級娯楽世界巡廻演唱會 (Live in Concert 2002)
* 勇敢 (Brave Karaoke MV)
* 勇敢 MSN線上演唱会 (Brave Live on MSN Online Concert)

Singles

* 紅色熱情 "最愛的人傷我最深" (Duet with Chang Yu-Sheng) 1996
* 讓心勇敢飛 "讓心勇敢飛" (All Stars) 1998
* 給雨生的歌"聽你'聽我" (Chang Yu-Sheng, All Star Tribute Concert) 1999
* 手牽手 "手牽手" (All Stars Hand in Hand Against SARS) 2003
* 雨生歡禧城 "哭泣與耳語" (City of Joy - Chang Yu-Sheng, All Star Tribute Concert) 2003
* (愛Love) 南亞賑災"We are the world"(Love For Tsunami Victims Concert) 2005
* 戰舞 "巴冷公主" (Duet with Biung Wang) 2006
* "起初的愛" (Jeff Ma, All Star Tribute Concert) 2007
* "永遠的朋友" & "Forever Friends" (Beijing Olympic) 2008

Clips de A-Mei :

假惺惺 Jia Xing Xing

我可以抱你嗎 Wo Keyi Bao Ni Ma ?

我要快乐 Wo Yao Kuai Le

趁早 Chen Zao

12 Girls Band

Dgerem37@hotmail.fr (Jérémy Chevreau) — 2008-06-17T23:23:53+02:00

Twelve Girls Band 女子十二乐坊 est un groupe de 13 filles jouant des instruments traditionnels chinois et n'apparaissant que 12 en scène.

Wang Xiao Jing, le "Père du Rock Chinois", a créé le 18 Juin 2001 ce groupe et voulait un groupe de 12 filles en référence à la mythologie chinoise et au nombre 12 représentant la bonne augure; une treizième est venue en 2003, Zhan Li Jun 詹丽君 mais le nom du groupe est resté le même.
Sur 4000 concurrents , ont été choisies:

Guzheng :
Zhou Jian Nan 周健楠 .

Erhu : Sun Ting 孙婷
Jiang Jin 蒋瑾
Lei Yin 雷滢
Yin Yan 殷焱
Zhan Li Jun 詹丽君

Pipa :
Zhang Shuang 张爽 qui sera remplacée par Shi Juan 石娟
Zhang Kun 张琨
Zhong Bao 仲宝

Yangqin :
Yang Song Mei 杨松梅
Ma Jing Jing 马菁菁

Dizi, instruments à vent :
Liao Bin Qu 廖彬曲
Sun Yuan 孙媛

Ces filles viennent de grandes universités de la République Populaire de Chine, comme le "China Conservatory of Music" , "The PLA Art College" , le "Central Conservatory of Music" , le "Central University of Nationalities", etc.

Grâce à ce groupe, Wang Xiao Jing veut que la musique chinoise traditionnelle rencontre l'univers musical musique contemporain, et que les instruments chinois se popularisent et deviennent une référence comme le piano, la guitare ainsi que le violon.

Discographie :

* Meili Yinyuehui 魅力音乐会 (CD, 2001 - limited Press) - L'Album original.
* Joshijunirakubo - Beautiful Energy (CD et DVD, 2003) - Premier Album Japonais.
* Kiseki/Miracle Live (CD, DVD et VCD, 2003)
* Kikou - Shining Energy - (CD et DVD, 2004) - Second Album Japonais.
* Eastern Energy (CD and DVD, 2004) - Premier Album des USA.
* Twelve Girls Band Live at Budokan Japan 2004 (DVD, 2004)
* Red Hot Classics (CD, DVD et VCD, 2004)
* Tribute to Wang Luobin (CD et DVD, 2004)
* Freedom (Greatest Hits) (2 CDs, 2004)
* Journey to Silk Road (VCD, 2005)
* Tonkou - Romantic Energy - (CD et DVD, 2005)
* Merry Christmas To You (2005) - Album de Noël publié au Japon.
* White Christmas (CD et DVD, 2005)
* Romantic Energy (CD et DVD, 2005) - Publié aux USA.
* Twelve Girls of Christmas (2005) - Album de Noël publié aux USA.
* The Best of 12 Girls Band (2006) - Album Coréen.
* Shanghai (2007)

Quelques une de leurs musiques en vidéos :

Horse Racing

El Condor Pasa

Kangding Qingge

Carnival

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